《玩转小说》22
陈虚炎
传统武侠时期
一、港台武侠时期
即所谓的“新武侠”时期或者大武侠时代。20世纪50年代，武侠在港台的商品化和通俗化潮流中形成。它是以梁羽生和金庸为代表的写虚构的历史上的武侠故事为内容的一个文学流派，指新文化运动后，武侠小说在新文学的影响下，开始白话创作后新一种的文学样式。这个时代名家辈出，梁羽生为开端，金庸为高潮，温瑞安为第二次高潮。金庸、古龙、梁羽生还并称为“新武侠三大家”。
关于此时武侠中“侠”的定义，梁羽生讲“旧武侠小说中的侠，多属统治阶级的鹰犬，新武侠小说中的侠，是为社会除害的英雄；侠指的是正义行为--符合大多数人的利益的行为就是侠的行为，所谓‘为国为民，侠之大者’。”
此时武侠大多突破了民国武侠小说的剑仙斗法、门派纷争、镖师与绿林仇杀的题材范围，较多表现人民群众的斗争。着重人物性格描写，兼用中西技法，突破了旧武侠小说的窠臼，剔除了旧武侠的鬼神色彩，要求故事中的奇迹严格限制在“人体潜能”的范围内。新武侠的缺陷在于侠客英雄超人化，他们跳出三界外，不在五行中，包打天下。缺乏现实主义的深度，屈从于商业需要，稗出赘附，故事套路化。
1．第一时期，梁金时期
梁羽生（原名陈文统，年生，广西蒙山人）在年发表的《龙虎斗京华》，以口语写作，所述史实，所绘山川，均经严格考据，人生性格与心理活动刻划入微，文笔细腻而有文采，旧武侠小说难以与其比肩，从此奠定声名，成为新派武侠小说的发动之作。梁羽生国学根底深厚，他的武侠小说带有许多自己作的诗词，每每传诵一时。他的小说每一部都有明确的历史背景。年，梁羽生开始写《七剑下天山》。梁羽生一直写作到八十年代初，他的最后一部小说《武当一剑》初刊于年5月9日的《大公报》上，完结于年8月2日。代表作《萍踪侠影录》、《七剑下天山》、《塞外奇侠传》、《龙虎斗京华》、《云海玉弓缘》、《白发魔女传》。
金庸（原名查良镛，年生，原籍浙江海宁）的《书剑恩仇录》开始写作于年中。《射雕英雄传》写于年至年之间，是金庸的第四部武侠小说。“射雕”奠定了金庸的武林盟主地位，是公认的经典名著。金庸用十七年写完他的十五部武侠小说，又用十年把这十五部小说全部重新修订了一遍。金庸写作至年文革未结束封笔。
2．第二时期，古龙时期
古龙年开始尝试写武侠小说，初期的《苍穹神剑》等都十分幼稚，及至年才以《浣花洗剑录》等声名鹊起。至年间是他创作的丰收期，他写作了《大旗英雄传》、《名剑风流》、《武林外史》、《绝代双骄》等名著。年创作的《铁血传奇》（即楚留香系列）及以后一直写了六十一部共计28册。古龙其人才华横溢但用心不专，从他的小说就可以看出来。但他妙在有急智，每在关节处突出奇兵。早年古龙并没有自己特出的风格，在台湾的武侠圈子里不算太耀眼；至于他在七十年代的晚期作品，那已明显是江郎才尽、力不从心了。
3．第三时期，温黄时期
温瑞安（出生于马来西亚），年作《四大名捕会京师》，年作《神州奇侠》、《血河车》等重要作品。八十年代初金庸、梁羽生相继封笔，年古龙去世之后，港台武侠小说一片凋零。出于“求新、求变、求突破”的心理，温瑞安从年底开始大力倡行“超新派武侠”，或称“现代派武侠”，把大量主流文学的东西引入了武侠小说。曹正文在年将其列为第三代新武侠小说的代表，而与第一代的金庸、梁羽生，第二代的古龙并称。
黄易，本名黄祖强，香港中文大学艺术系毕业。年黄易辞去高职厚薪，隐居离岛深山、藏风聚水之地，专心从事创作。至90年代，旋即以独树一帜的武侠作品，席卷港、台两地。年成立黄易出版社有限公司，出版了大唐双龙传等作品。黄易的作品场面宏大、人物众多，让人叹为观止。只是在武打招式的描写上显得过于草率，说服力不足。另外，黄易作品往往直接融入一个历史大时代，而不是将历史作为背景。这是其优点，但也受到了历史的限制。
港台武侠时期港台的其他作家于香港方面有：蹄风、金锋、张梦还、牟松庭、江一明、避秦楼主、风雨楼主、高峰、石冲等；台湾方面，有：郎红浣、成铁吾、海上击筑生、伴霞楼主、卧龙生、司马翎（即吴楼居士）、诸葛青云、孙玉鑫、龙井天、墨余生、天风楼主、醉仙楼主、独抱楼主、蛊上九、陆鱼、上官鼎、东方玉、曹若冰、南湘野叟、武陵樵子、慕容美、萧逸、古如风、向梦葵、陈青云、柳残阳、司马紫烟、独孤红、奇儒、秋梦痕、于东楼、东方英、雪雁、秦红、墨余生、丁情等。但其中具有代表性与影响力的武侠作家极少。
二、大陆武侠时期
1．第一时期，20世纪80年代大陆“武林小说”
武林（武林，与武侠有所不同，概念大一些）小说的内容十有八九还是表现历史上的武侠剑客或从武侠的角度表现历史上的义军斗争和形形色色的社会矛盾；表现武术技击为主要斗争手段的近代、现代革命斗争的，篇什不多。所以“武林小说”实际上是以武侠小说为主。
在80年代，由电影《少林寺》触发的武侠小说浪潮在国内掀起，武侠小说的发行量大大超过了纯文学作品。年，湖北曲艺协会的任清等创办了《今古传奇》，连载了欧阳学忠的《武当山传奇》，聂云的《玉娇龙》。年，王占君作《白衣侠女》，是为80年代武侠的开山之作。年，武侠小说逐渐被武林小说一词取代，并形成浪潮。
20世纪80年代武侠的精品极少，比较好的作品有：《白衣侠女》等率先灾破了大陆侠义题材的禁区，为八十年代武林小说的崛起奏响了序曲。柳溪的《大盗‘燕子’李三传奇》，冯育楠的《津门大侠霍元甲》，冯骥才的《神鞭》，也都是这个时期的代表作品。
2．第二时期，20世纪90年代大陆武侠
即是大陆“新派武侠”，是大陆作家对港台武侠的模仿。从沧浪客的一系列的武侠作品中，便可以看出模仿痕迹。沧浪客，原名姚霏，云南师范大学中文系专攻古典文学的教授，在年出版了《一剑平江湖》，这可以看作是大陆新派武侠的第一部作品。这个时期的武侠，总体上缺乏文化提升的精品意识，主要沿着港台新武侠的路子讲故事，作品的实际影响也非常有限。
同期的其他作家还有：青莲子，在90年代初著有《威龙邪凤记》及其续集《青猿白虎功》两部。火梨，上海知识分子，年写成一部《舞叶惊花》。张宝瑞，新华社记者，其代表作有《京都武林长卷》系列凡六部、《醉鬼张三爷》、《形意游侠录》等。熊沐，北方人士，生性豪放，第一部作品为《骷髅人》。巍琦，代表作《金帖侠盗》。周郎，代表作《鸳鸯血》。
现代武侠时期
即所谓的“新新武侠”、“新世纪武侠”、“网络武侠”、“大陆新武侠”时期。20世纪90年代末，黄易武侠高潮渐渐平息，随着网络文学的兴起，武侠写手们在网络读者阅读选择越来越多，阅读口味越来越挑剔的压力之下，不得不向传统作家的实力靠拢，出现了一些质量较高的武侠作品。年上海《大侠与名探》、年武汉《今古传奇武侠版》、年郑州《武侠故事》等杂志的创刊，促进了武侠的发展。
年，《今古传奇武侠版》半月刊创刊，主编郑保纯提出了“21世纪大陆新武侠”的概念，简称为“大陆新武侠”，主要总结了大陆上一些武侠写手的创作。6月，《新武侠》由长江文艺出版社白桦林杂志社推出。同时期，港台地区特别是台湾岛的创作亦不容忽视。大陆新武侠具备明确的智性氛围和主体意识。郑保纯讲，“我觉得新武侠这个概念，不应拘泥于杂志与图书出版，而应指一种文化潮流！”。
这些武侠被分成四类：青春武侠（搞笑和无厘头），如《游侠秀秀》。奇幻武侠，如《诛仙》、《搜神记》。女性武侠（类言情），如《血薇》、《镜·双城》。类传统武侠，如《昆仑》、《江山如此多娇》。
此时的大陆作家有：小椴，原名段银，年生，湖北随州人氏。著有《杯雪》、《青丝井的传说》等。时未寒，男，四川人，著有《碎空刀》、《偷天换日》等。江南，籍贯安徽，著有《春风柳上原》、《瀚海龙吟》、《烈火焚琴》、《此间的少年》等。步非烟，原名辛晓娟，年出生于四川成都。著有《剑侠情缘》、华音系列：《紫诏天音》、《风月连城》、《彼岸天都》、《海之妖》（附外传《蜀道闻铃》）、《曼荼罗》（附步非烟COS写真集）、《天剑伦》《雪嫁衣》《梵花坠影》（年9月修订再版后将不再收录外传《凤仪》）等。沧月，原名王洋，生于浙江台州，著有《幻世》、《听雪楼·血薇》等。小非，闽南人，著有《游侠秀秀》等。凤歌，本名向麒钢，重庆奉节人氏，大陆武侠著名作家，今古传奇暨黄易武侠文学一等奖得主。代表作品《昆仑前传》、《昆仑》、《沧海》。沈璎璎，南方人，著有《琉璃变》等。泥人，著有《江山如此多娇》等。王展飞，年4月生于山东省平度市，13岁迁居新疆阿勒泰市。著有《剑啸西风》等。方白羽，九十年代初山东大学电子系毕业，著有《憨侠》、《侠之歪者》等。燕垒生，浙江余杭人氏，著有《明月照山河》、《烈火之城》等。其中尤以凤歌的《沧海》为最，其大胆的创新和对武侠世界的构造，有不失金庸武侠的厚重，将现代武侠带到了一个新的广阔平台。
进入二十一世纪，武侠小说逐渐被人们冷落，在这段时间，还有大量作品出手的只有寥寥几人，最引人注目的是步非烟和平平凡凡，他们分别在短短的几年内，写出了几十部武侠作品。步非烟以其作品大气磅礴，汪洋恣肆，想象力神奇诡谲，笔风变化万端，极大突破了女性写作的局限，开启武侠界中性主张的风气，得到了“百变天后”的美誉，人称新武侠宗师。而平平凡凡，虽然他写的武侠小说极多，但大多数作品实际上很不入流。他的前期作品显得非常幼稚，虽然构思新颖，但文笔较差，内容甚至有些不伦不类，这种情况一直到《成功之后再来求爱》才有所改进。年，一度退出文坛的平平凡凡重新执笔发表新作《武侠演义》，这部小说构思构思奇特，想象力丰富，文笔老练，加入许多现代元素，发表之后，一时洛阳纸贵，大受读者欢迎，许多人都惊呼新的武侠宗师终于出现！不过，此书还未完结，以平平凡凡并不严肃的写作态度，只怕会虎头蛇尾。不管如何，若论二十一世纪武侠小说产量最多的作家，步非烟和平平凡凡二人将以数十部作品位居前列！
在此期间,出现了一部让无数挑剔的武侠迷们交口称赞的传统武侠小说《英雄志》,该书已经正式出版.作者台湾作家孙晓,现年三十七岁，出生于台北市，台湾大学政治学系毕业，美国罗彻斯特大学公共政策硕士，现于企业界任职，年与以人合资创办“讲武堂”，旨在出版最好的武侠小说和教授人们写武侠小说,并发表第一部长篇作品《英雄志》，现仍持续于武侠小说的创作与发表。
网上盛传：金庸封笔古龙逝，江湖惟有英雄志！虽然金庸、古龙等大师不再有新作问世，但他们的作品对后辈有着深厚的影响，许多年轻作者都在不同程度上对他们进行模仿，通过各种方式表达对前辈们的尊敬。例如《武当宋青书》、《大侠风清扬》，其中以《梁金古温诀》达到最高点。在《梁金古温诀》一书中，作者对武侠宗师们的钦佩之情贯穿整部小说。可见金庸等人对后辈影响之巨！
武侠小说的代表作
梁羽生：《龙虎斗京华》《塞外奇侠传》《白发魔女传》《七剑下天山》《萍踪侠影录》《冰川天女传》《云海玉弓缘》《大唐游侠传》《狂侠·天骄·魔女》《龙凤宝钗缘》《女帝奇英传》《游剑江湖》《侠骨丹心》《冰河洗剑录》《还剑奇情录》《风雷震九州》《散花女侠》
金庸：《鹿鼎记》《天龙八部》《笑傲江湖》《神雕侠侣》《雪山飞狐》《射雕英雄传》《倚天屠龙记》《飞狐外传》《碧血剑》《书剑恩仇录》《侠客行》《连城诀》《白马啸西风》《鸳鸯刀》《越女剑》
古龙：《多情剑客无情剑》《楚留香传奇》《陆小凤传奇》《萧十一郎》《七种武器》《绝代双骄》《武林外史》《大旗英雄传》《流星·蝴蝶·剑》《天涯·明月·刀》《白玉老虎》《欢乐英雄》《边城浪子》《九月鹰飞》《圆月弯刀》《三少爷的剑》《浣花洗剑录》《名剑风流》《英雄无泪》《大地飞鹰》《大人物》
温瑞安：《四大名捕》系列《神州奇侠》系列《说英雄谁是英雄》系列《神相李布衣》系列
《白衣方振眉》系列《七大寇》系列
黄易：《寻秦记》《大唐双龙传》《覆雨翻云》《破碎虚空》《边荒传说》《荆楚争雄记》《乌金血剑》《灵琴杀手》《月魔》《上帝之谜》《湖祭》《光神》《兽性回归》《圣女》《迷失的永恒》《域外天魔》《浮沉之主》《异灵》《尔国临格》《诸神之战》《云梦城之谜》《大剑师传奇》《星际浪子》《文明之秘》《超级战士》《创世纪》《故乡》《换天》《惊世大预言》《乐王》《龙神》《魔女殿》《情约》《时空浪族》《同归于尽》《异能警察》《幽灵船》《最后的战士》
萧逸：《甘十九妹》《铁雁霜翎》《饮马流花河》《马鸣风萧萧》《无忧公主》《白刃》《白如云》《红线女杰》《长剑篇》《风尘谱》《风雷谷》《凤点头》《海无颜》《红灯盗》《金鸟坠》《金玉鸣》《劲草吟》《还魂曲》《浪淘沙》《龙吟曲》《那彩云》《七禽掌》《千里仇》《十锦图》《天魔卷》《笑天录》《艳阳雷》《血雨溅花红》《战云飞》《壮士图》《长剑相思》《双女侠》《飞豹扬鹰》《飞象过河》《凤栖昆仑》《孤剑天涯》《含情看剑》《红线金丸》《鹤舞神州》《虎目蛾眉》《花芯八剑》《剑魄珠魂》《剑气红颜》《剑气珠光》《金弓姹女》《金弓女杰》《金剪铁旗》《泪洒江湖》《魔法神功》《冷剑烈女》《潘郎憔悴》《武林二十四令》《千面郎君》《塞外伏魔》《神州一剑》《剑仙传奇》《桃李冰霜》《天骄驭龙》《铁骨冰心》《三十年断剑恨》《五刃枭雄》《西山翠冷》《雪岭珠魂》《雪落马蹄》《摇光剑影》《鹰飞鹤举》《鱼跃鹰飞》《春江万里情》《铁笔春秋》《江湖儿女》《风雨燕双飞》《凝霜剑》《挑灯看剑》《笑解金刀》《雪山飞虹》《风雨燕双飞》《红灯盗》《太仓之龙》《天龙地虎》
卧龙生：《梦幻之刀》《剑仙》《桃花劫》《地狱门》《剑仙列传》《金轮傲九天》《风雨江湖情》《妙绝天香》《绝情天骄》《银月飞霜》《风尘侠隐》《飞燕惊龙》《天香飙》《玉钗盟》《绛雪玄霜》《素手劫》《天剑绝刀》《金剑雕翎》《玉手点将录》《金凤剪》《飞铃》《金笔点龙记》《烟锁江湖》《黑白双娇》《情剑无刃》《双凤旗》《天鹤谱》《飘花令》《镖旗》《神州豪侠传》《天马霜衣》《一代天骄》《桃花血令》《小郎的绝招》《岳小钗》《十二魔令》《燕子传奇》《袁紫烟》《七绝剑》《还情剑》《桃花花红剑》《摇花放鹰传》《春秋笔》《幽灵四艳》《剑无痕》《天龙甲》《黑白剑》《神龙侠影》《飞花逐月》《血剑丹心》《岳小玉》《铁笛神剑》《无名萧》《天涯侠侣》《天才小吹鬼》《仙鹤神针》《玉掌青苗》《剑底游龙》《花赌小邪童》
黄鹰：《天蚕变》《天蚕再变》《大侠沈胜衣》
倪匡：《六指琴魔》
浅尝辄逝：《浮生萦云》
还珠楼主：《蜀山剑侠传》《青城十九侠》
诸葛青云：《紫电青霜》《江湖夜雨十年灯》《墨剑双英》《俏罗刹》《天心七剑荡群魔》（续《紫电青霜》）《一剑光寒十四州》《夺魂旗》《半剑一铃》《杀伐世家》《折剑为盟》《豆蔻干戈》《铁剑朱痕》《霹雳蔷薇》《浩歌行》《玉女黄衫》《碧落红尘》《劫火红莲》（又称“玉杖昆仑”）《碧玉青萍》《剑海情天》《武林八修》《墨羽青骢》《弹剑江湖》《女双雄》《血掌龙幡》《北令南幡》《书剑春秋》《金手书生》《霸王裙》《四海群龙传》《铁板铜琶》《咆哮红颜》《大情侠》《八菩萨》《梅花血》《武林三凤》《孽海慈航》《霸海争雄》《血连环》《剑戟公侯》《洛阳侠少洛阳桥》《剑道天心》《五凤朝阳》《十二神龙十二钗》《美人如玉剑如虹》《五霸图》《红剑红楼》《朱唇令》《江湖路》《阴阳谷》《武林七杀》《鬼斧神工》《石头大侠》《九剑群花》《孤星冷月寒霜》《五霸七雄》《酆都玉女》《九劫燕支》《万里江湖》《大宝传奇》（续写金庸《鹿鼎记》）《傲笑江湖》（续写金庸《笑傲江湖》）
司马翎：《剑神传》《剑海鹰扬》《关洛风云录》《剑气千幻录》《仙洲剑隐》《白骨令》《鹤高飞》《断肠镖》《金缕衣》《八表雄风》《剑胆琴魂记》《圣剑飞霜》《挂剑悬情记》《帝疆争雄记》《铁柱云旗》《纤手驭龙》《饮马黄河》《红粉干戈》《血雨檄》《丹凤针》《金浮图》《焚香论剑篇》《檀车侠影》《浩荡江湖》《武道》《胭脂劫》《独行剑》《玉钩斜》《白刃红妆》《情侠荡寇志》《人在江湖》《艳影侠踪》《杜剑娘》《迷雾》《迷雨情雾》《江天暮雨剑如虹》《强人》《惊涛》《挑战》《刀剑情深》《倚刀春梦》《飞羽天关》《秘境》
李凉谑趣系列：《神偷绿小千》《天下第一当》《江湖急救站》《小鬼大赢家》《奇神杨小邪》《杨小邪发威》《妙贼丁小勾》《妙贼丁小勾续集》《酒狂任小赌》《笑笑江湖》《快乐强盗（好运小吉神）》《江湖一担皮》《江湖一担皮续》《欢乐奇侠》《公孙小刀》《暗器高手》《淘气世家》《淘气世家续集》《惊神关小刀》《新蜀山剑侠传》《新蜀山剑侠续传》《新蜀山剑侠后传》《毛盾天师》《风流小阿霸》《赌国小煞星》《胖帅洪金宝》《狂侠南宫鹰》《江湖双响炮》《武林嘻游记》《赌棍小狂侠》《江湖一品郎》《酒赌小浪子》《绝世幻神》《李小小列传》《天齐大帝》《骰子混混太子》《小鱼吃大鱼》《本尊分身》《魔手邪怪》《百败小赢家》《活宝小淘气》《六宝江湖行》《滑头傻小子》《红顶记》《霸血艳枪》《超霸的男人》《灵天幻刃》
柳残阳：《断刃》《邪神门徒》
云中岳：《锋镝情潮》《剑海情涛》
独孤红：《红叶情仇》
东方玉：《扇公子》《兰陵七剑》
陈青云：《鬼堡》《残肢令》
平江不肖生：《江湖奇侠传》
白羽：《十二金钱镖》
王度庐：《卧虎藏龙》
郑证因：《鹰爪王》
朱贞木：《虎啸龙吟》《七杀碑》《罗刹夫人》
武陵樵子：《十年孤剑沧海盟》
网文参考1——金庸武侠小说赏析（网友读后感）
了解金庸的武侠是从看电视剧开始的，小时候看《天龙八部》、《倚天屠龙记》知道了萧峰，段誉，张无忌这些人物，到大学时才看金庸的小说，到现在为止看过《鹿鼎记》《碧血剑》《鸳鸯刀》还有金庸的短篇《越女剑》，电视剧与小说虽有差别，但里面所传达的精神内涵却是一致的。金庸的小说塑造了很多个性鲜明的人物形象比如郭靖，杨过，张无忌，韦小宝，也创造了很多爱情故事比如郭靖与黄蓉，杨过与小龙女，同时金庸小说里还蕴藏了更为深刻的哲学思想，而这些哲学思想正好体现了是中国传统的文化思想与国民习性。下面我们来一一具体分析。
金庸小说里唯一有关联的就属射雕三部曲，射雕三部曲其实也是英雄三部曲，这三部小说里面描述的都是英雄人物，都是大侠，先说说《射雕英雄传》。这是一部气势恢宏的巨作，里面的武有武的精彩，侠有侠的感人，情有情的魅力。金庸的武侠思想在这部著作里得到了最好的体现，那就是宣扬一种反侵略，反投降的基本立场，宣扬一种朴素的爱国主义，深沉的人道主义。一个人的所作所为正确与否是以是否造福于民为标准的。英雄的出现就是为了救民于水火中，这就是一种侠义的精神。
《神雕侠侣》可以说是一部爱情百科全书，里面的爱情之美，爱情之壮，爱情之甜蜜，爱情之悲苦都写到登峰造极的地步，特别是杨过与小龙女的爱情在曲曲折折之后最终走到了一起，在经历血雨腥风的江湖后最终归于平淡，“平平淡淡才是真”，两人为国为民后就告别群雄携手归隐。《神雕侠侣》里最感人的一段莫过于杨过与小龙女十六年后相见的那一刹那，经历十六年的漫长等待，杨过成熟了，从一个玩世不恭的少年成为了一个真正懂得爱情的男人。
《倚天屠龙记》里的张无忌其实算不上一个合格的英雄。他既没有英雄气概，又没有政治才能，在爱情上又是拖泥带水，唯一的强处就是武功高强，可以说张无忌是政治与爱情上是无能的。这部小说最感人的不在于男女之间的爱情，更多的是在于男子与男子间的情义，张三丰对张翠山，谢逊对张翠山父子，武当七侠间的兄弟情谊都在这部小说里得到了很好的体现。张无忌虽不是英雄，但我们反而觉得他更为亲近，更为可爱，因为他跟我们普通人一样，有一样的缺点，有一样的无奈，他可以做我们的朋友，而且是那种善良的，又可以帮助我们的朋友。
《天龙八部》是金庸小说里篇幅最长的两部小说之一，这部小说结构宏伟，人物众多。刻画最为显著的还是里面的三位主人公——顶天立地的萧峰，痴情善良的段誉，浑金璞玉的虚竹。“天龙八部”在佛学上指的是世界上的芸芸众生，而整部小说里透露出一种“无人不冤，有情皆孽”的思想，笼罩着佛法的无边大超脱，而在每逢动人处，我们会感到希腊悲剧理论中的所谓的恐怖与怜悯。正好验证了西方哲学中关于人类生存的荒诞性的理论。
《笑傲江湖》中的“笑傲”指的是一种乐观超越的态度，用这样的态度来笑眼看人生，笑眼看江湖。小说里面的主人公令狐冲是一个追求自由，追求个性解放的隐士。他虽然从小接受规规矩矩的教育，但不符合他的个性，所以他不自觉的喜欢结交朋友，喝酒，说话也很随意，这才是他的本性。这部小说最成功的地方在于反面人物的刻画，通过反面人物的塑造来揭示人性恶的一面。岳不群是一个伪君子，左冷禅是一个恶人，而东方不败是一个病态的人，被政治虐杀了人性。反面人物的刻画中还体现了金庸的人性观：正中有邪，邪中有正，正邪相克相生，又相互转化的的人性辩证法。坏人并不是一直都坏，好人也会变为坏人，人是在逐渐转变的，而这个转变很大程度上又是权力对人性的腐蚀，这就体现出政治对人的束缚，道出了政治的可怕，可以说这部小说把专制体制批判到了极致，反而更像一部超越武侠小说的政治小说。这就是一部呼唤人类自由天性，批判人被政治异化的伟大政治寓言。
《鹿鼎记》是金庸的最后一部小说，也是艺术成就最高的一部小说，这部小说与以往不同的是主人公并不是一位大侠，相反却是一位不学无术、见风使舵、溜须拍马的流氓无赖，如果一定要称侠的话我们可以称其为“反侠”。小说里也刻画一些英雄豪杰比如说韦小宝的师傅陈近南，但这些英雄都不能实现他们的胸襟和抱负，最终还落得了一个死不瞑目的下场，这就告诉我们在现实生活中，英雄主义，理想主义，堂堂正正的道德主义基本无用，而恰恰像韦小宝这样的实用主义的人却能飞黄腾达。这部小说里的主人公除了韦小宝外，还有一个人物那就是康熙，康熙是作为一个正面人物来渲染刻画的，他是一位精明强干，宽厚仁慈的君主，他与韦小宝之间不是简单的君臣关系，不是简单的敌我关系，也不是简单的兄弟关系，而是这几种关系的交叉综合。康熙与小宝其实反映出人的两面性，康熙虽然是一位精明的君子，但他不自由，康熙遇到小宝其实对他来说是一种人性的解放，他可以肆无忌惮地骂出一句“你爷爷的”，而到其他场合又得恢复那副正襟危坐的样子。所以他羡慕小宝那种自由随意的生活。而韦小宝则表现出人的低层状态，他羡慕那种正直高尚的人。这也反映出人性的两面性，而这两面有时又是很矛盾的，所以很多时候我们会身不由己。在这部小说里也蕴含着深刻的批判思想，那就是对中国社会体制与国民性的批判，这一点继承了传统的五四精神与鲁迅精神，除了国民性批判外，我们也可以感受到对中国知识分子的一种反思，为什么那些正人君子，风流才子在事业爱情上不能成功，而像韦小宝这样的流氓无赖却能一统天下，事事如意，很典型的就像《书剑恩仇录》里的陈家洛，先失去霍青桐后失去香香，该爱的不敢爱，该争取的不敢争取，最终是一无所有，而像韦小宝这样的人死皮赖脸的却都能得到。这也说明了我们民族缺乏那种锐气，那些朝气，那点血气。这就告诉我们做人要有一点决断，有一点担待，有一点倔强。
金庸小说里最出彩的地方在于“大侠”的塑造，而这个侠又可以分为很多种类型，像郭靖这样为国为民的侠是“侠之大者”充满了儒墨两家的入世精神，而像杨过、令狐冲这样的“游侠”则是带有道家气质的逍遥之侠。除了这两种侠之外还有“伪侠”如岳不群，“无侠”如《侠客行》里的石破天，“反侠”如韦小宝。“侠”在古代指的是一种牺牲自我，救助他人的高尚情怀，这是中国乃至全世界所呼唤的一种精神。有些人认为侠义精神不符合现代的法制时代，其实侠义与法制并不冲突，一方面社会需要法制规则，但同时这个社会也需要正义，特别是在一个法制不健全的社会里，我们需要正义来主持公道，而正义自在人心。
金庸的小说其实蕴含着深刻的哲学思想，在每个主人公身上都能找到相应的传统思想烙印。金庸的早期作品中体现了儒家的入世精神。这个时期的作品里描写的主人公多是年轻气盛，为国为民，建功立业的侠之大者。如陈家洛，袁承志，郭靖。这也与我国50年代的国民面貌相契合，那个时候新生的共和国正充满了无限的活力与朝气。而到六十年代，社会主义建设出现了失误与曲折，也引发了很多人的思考与反思。人到中年的金庸这个时期的作品透露出道家与佛家的思想。这个时候的主人公也不再一味的为国为民，他们会把个人追求与国家发展结合起来，杨过，张无忌都是这样，他们最终选择了归隐，离开了那个血雨腥风的江湖，留下了仍然充满了苦难的世界。金庸后期的作品却又充满了佛家的冤孽思想，《天龙八部》就是最好的体现，每个人都是有冤的，每个人都不能达到自己的目的。萧峰曾发过誓不再杀人，却在聚贤庄一战中枉杀那么多英雄豪杰，段誉与好几个女孩情愫朦胧后来却发现都是他妹妹，而立志要当一个好和尚的虚竹却破了各种戒律，这里也恰好与西哲里人类生存荒诞性的思想不谋而合。佛学里认为练武功只是为了更好的修习佛法，就如“过河拆桥”一样，武功只是那个桥而已，一味的追求武功反而会丧失人生的目标。就像鸠摩智一样，最后在“枯井底、污泥处”被废武功后终于大彻大悟，最后成为了一代佛学大师。其实整部《天龙八部》就是一部研究佛学的经典之作。处处散发着佛学的思想光芒。
金庸小说里的爱情也是写的十分深刻，爱情之深，爱情之广，爱情之奇都写得淋漓尽致。他把爱情上升到宗教的程度去拷问爱情本身。“问世间情为何物，直教人生死相许”我们是不是与小说里的主人公有一样的感受呢？
金庸小说蕴含着深刻的批判思想，既包括政治批判，也有民族批判与国民性批判，还有对知识分子的一种批判，这种批判思想在金庸后期的小说如《笑傲江湖》、《鹿鼎记》里表现的尤为明显。
为什么金庸的小说里塑造了那么多大侠，而在最后一部小说里却塑造了一个反侠的角色，这让很多读者百思不得其解，而我恰恰觉得最后一部《鹿鼎记》才是最精彩的，它告诉我们一个道理：什么最厉害？世界上最强大的不是什么刀什么剑，不是什么武功，最强的是谋略智慧，洞悉他人的人心才是最强大的，所谓“世事洞明皆学问，人情练达即文章”就是这个道理。
网文参考2——解读金庸武侠小说及其艺术特色
以金庸为代表的一批作家们新武侠小说的兴起，让中国的武侠小说史迈向了新的时代，也迅速在华文世界掀起了一股“金庸热”，他的小说一版再版，作品被改编成电视连续剧后不断被抢拍，翻拍。金庸的武侠小说使近代武侠小说第一次进入了文学的宫殿，是一场静悄悄的文学革命。他在文学作品自身的本体创作中，作出了一系列对传统武侠作品的重大突破与贡献，塑造了一个个经典的武侠人物形象，展现了武侠精神之精髓所在。金庸武侠小说的核心思想是尚武德与重侠义，把武德与侠义并重，通过武侠小说来宣扬武侠侠义精神。他的作品存在一个普遍性的意义模式，即几乎所有故事的动机都是主人公的“身世之谜”。然后由此引发的一个个曲折迷离、可歌可泣、侠肝义胆的英雄故事。在金庸的武侠小说中，我们完全可以读出金庸自己的人生观、价值观和世界观，可以看出金庸自己对武侠世界以及对其中所隐含的中国传统文化进行的剖析、传承、重塑、弘扬、批判、反思和质疑，小说中所描写的性格各异的人物、林林总总的琐事、所反映的复杂纷乱的社会、绚丽繁华的世情、所展示的山光水色、风俗人文、奇幻武功，则把读者带入了一个亦真亦幻的世界之中。金庸小说的象征性、寓意性是其作品的一大特色，小说中包含了传统文化的丰富底蕴和中华民族的深刻精神。这成为金庸武侠小说中最震撼心灵，最发人深省的精神内核。寓雅于俗，雅俗并重，是金庸作品能够成为雅俗共赏的大众经典作品的决定性因素。
上个世纪五十年代中期，以金庸、古龙、梁羽生等人的作品为代表的新武侠小说的兴起，掀开了香港小说发展史上崭新的一页。金庸、古龙、梁羽生等人的作品在很大程度上，刷新了武侠小说的面貌，提高了武侠小说的档次，为武侠小说注入了浓郁的历史文化人文气息，并在香港、台湾、内地、亚太地区乃至整个华人圈，引起了巨大的反响和传看销售的热潮。
金庸出生在海宁东部的袁花镇查家，原名查良镛。查家是当地的名门望族，历史上出过史学家查继佐、诗人查慎行，现代曾任 司法行政部长的查良和内地饮誉文坛的诗人穆旦(查良铮)，都是查良镛兄弟辈的名人。查良镛的祖父是晚清进士，父亲和兄长均大学毕业，家里藏书宏富，声闻浙东。查家在镇上拥有一座庞大的五进复合式庭院，前厅“澹远堂”三字匾为康熙皇帝手迹。出身书香门第的金庸从小手不释卷、博览群书。解放前,上海《大公报》在全国选聘两名译电员，他在三千多名报考者中一路过关斩将，笑到最后。不久，随报馆迁往香港。
年，不懂武术的查良镛以“金庸”作笔名，初试身手，以武侠小说《书剑恩仇录》一炮打响。此后的15年里，连续写了14部想象奇特、情节曲折的武侠小说，风靡海内外。不仅在华人社会广为流传，而且影响及于越南、韩国、日本等国家。日本、韩国很久以前就出版了金庸小说的译本，《鹿鼎记》的英文版本面世后，读者群迅速扩大。
“金庸迷”的范围异常广泛，从普通市民、青年学生和初通文墨的农民，到大量高学历的专业人员、大学教授、政府官员。邓小平大概是内地较早接触金庸作品的读者，他在70年代末自江西返回北京,托人从境外买来一套金庸小说,闲暇时读得津津有味。年7月18日,他接见金庸时的第一句话就是“你的小说我是读了的”。
80年代初，身为香港《明报》主人的金庸，多次撰文支持邓小平的务实政策。后来，以“新闻工作者”的身份参加了香港基本法起草委员会，被任命为“政治体制”小组召集人。许多人相信，过不了多久，作家金庸将会变成政界名人。可是，正如当年武侠小说如日中天时，他突然宣布“封笔”一样。待基本法获得全国人大常委会批准，他又一次急流勇退，毅然辞去一切政治头衔，恢复了往日的寓公生活。适可而止，这大概是一贯崇尚“中庸”的金庸的立身之本。不过，这样的气魄，常人是难以企及的。 年，北师大部分教师想起为中国现代作家排座次，金庸赫然位列第四；同年10月，他被聘为国内最高学府北京大学的名誉教授，在北大的演讲会听众云集；5年后，他又被聘为家乡浙江大学人文学院院长兼博士生导师。武侠小说向来被归为“通俗文学”范畴，与“纯文学”在艺术性上似乎难以相提并论。不过，若问当今华文作家中谁拥有的读者最多，人们会毫不犹豫地回答：“金庸！”无论如何，这本身就值得思索和研究。
曾经有人戏言“凡有华人处，皆能读金作。”来盛赞金庸作品的流传之广，影响之远，就金庸小说在世界各地华人圈中受欢迎的程度和流传的速度来看，我认为这样评价金庸作品也是不足为过的。“金庸热”迅速成了社会上流行的名词之一。而“金庸热”这一普遍存在的社会现象，也迅速引起了社会各界的 《天龙八部》中社会因素与血亲的自然因素之间的矛盾，集中体现在英雄们的养父与生父之间的关系结构中。健康的存在秩序中，生父与养父应该是同一的，否则，不仅生命的本质有问题，存在的状况亦是令人痛苦的。小说中的情节一再暗示这一点。段誉的生父与养父不仅不是同一人，而且互为仇人。段正淳后来与他众多的情人同归于尽，了却了他的孽缘，段誉就只有一个时刻迫害他的邪恶生父了。乔峰的养父母乔三槐夫妇被谋杀，而他误以为坠崖而死的生父萧远山却侥幸生还，藏身少林寺中，这个谜直到最后才揭开。
至于那位从小即在少林寺出家的痴僧虚竹，一直以为自己是无父无母的孤儿，而他父亲就在他身边，竟是那位德高望重、宝相庄严的少林寺方丈玄慈大师，他的母亲则是号称“无恶不作”的第二恶人叶二娘。高僧大德身犯淫戒，为恶不赦；叶二娘日杀一婴，更是天理难容。虚竹，又是一个生于邪恶的孽子。玄慈引咎自杀，叶二娘随去，虚竹的身世之谜一旦解开，他又成了真正的孤儿。总也摆脱不掉身世之谜，不是罪恶，就是倒错。
武侠小说是幻想衍生的。从创作与作品角度看，人物无端而出，事件随意而生，情节经常显得散漫，英雄志，儿女情，奇缘异遇，随心任意，有庞大规模，也会杂乱。从读者阅读角度看，通常的情况是，你从故事的任何一段读起，意义都是明确的，相对独立完整的，然而通篇读完，又有不知所云的感觉。《天龙八部》中围绕着三位英雄命运反复出现在作品中的身世之谜的母题。实际上这个母题的普遍意义还不仅限于这三位主人公，次要人物如慕容公子、钟灵、木婉清、王语嫣、阿朱、阿紫，或多或少在某一阶段都陷入身世之谜的困扰之中。它是整部作品叙述的深层结构，从散乱的幻想经验世界中暗示出某种深刻的寓意。身世之谜使人的存在陷入混乱，这种混乱是彻底的，社会存在的基本单元家庭被破坏了，父不父、子不子；个人与国家民族的关系也破坏了，人无法安身立命。乔峰的身世使他无法继续生存在汉人世界，它的教养又使他无法进入契丹人的生活。段誉除了情痴外根本没有大理段氏的“正统承传”，流落中原，无所事事。虚竹身为汉家僧侣，却被招为西夏驸马。每位英雄的所在都不是他应有的存在。修身、齐家、治国、平天下的存在秩序失去了一致性意义，因为根源性、本质性的血缘关系是邪恶的，存在的环境就不可避免要出现混乱，无人不冤，有情皆孽。普遍程度上的身世邪恶或混乱导致存在秩序的混乱，而乱世出英雄——这就是《天龙八部》幻想世界中暗隐的道理。
身世之谜揭出，原来掩盖在虚假的秩序之中的世道乱了，英雄在痛苦与灾难中诞生，力图以个人的力量寻找存在的意义，重建秩序。段誉的挚爱，虚竹的宽容，乔峰的正义，都是英雄作为。个人身世之谜不仅是个人的灾难，也是整个家族、整个国家的灾难，段誉的身世牵涉到大理国政，乔峰于万马军中胁迫辽王誓不犯宋境，并以死相报，也关涉到民族存亡的大事。身孽，家破，国乱，孝不就，忠不成，仇杀遍野，苍海横流，力挽狂澜者，方显出英雄本色。灾难缘起，在于身世之谜，英雄的人格不仅体现在忍受灾难，还在于一种抗拒命运的悲剧性努力上，他们力图在残破混乱中重新建立秩序，找到新的存在根基。乔峰、段誉、虚竹结为异姓兄弟，挚情真性，尽消前仇。如果说旧的血缘秩序已经败坏了，那么建立在非血缘关系上的，纯粹社会化的关系是否能够成为摆脱痛苦、重建秩序的超越之路？“异姓”是非血缘性的，“异姓兄弟”意味着一种超越血缘关系的新秩序、新和谐。于是，为天地立心，为生民立命的英雄使命就集中表现在秩序与价值的重建上。如果所有的自然初因（血缘身世）都是邪恶的，导致仇杀的，冤怨相报，了无尽头，那么理想的社会关系秩序“异姓兄弟”将昭示出拯救的希望。
大侠成为一种价值的象征。从某种意义上说，他们是文化英雄。他们都体验到生存内在的困境，自觉或不自觉地探索存在的意义，肩负起民族精神。从某一段情节、某一个事件上看，他们或者是一种宗教的、哲学的、阶级的、意识形态的化身；但从普遍的内在隐喻意义上看，他们都是整体性的文化价值与集体心灵的代表。他们的故事归根到底都是同一个故事。金庸所有的武侠小说都是以人物为核心的英雄传奇，而这些英雄展示在故事中的命运，都可以找到一个共同的终极原因——身世之谜。
《天龙八部》中的意义模式在金庸的其它小说中不断重现。“射雕”三部曲中所有的主人公出入江湖，最初的动机都可追溯到身世之缘。郭靖、杨康、杨过、张无忌，不是父死，就是父母双亡，凝结在身世上的冤仇或误会构成他们武侠生涯的决定性因素。《雪山飞狐》、《飞狐外传》中的胡一刀、胡斐，也是因为前后三代人身世上的秘密蹈入无尽的江湖是非与仇杀之中。百年结仇，冤冤相报，而对胡苗范田四家三代中的每一个人，都具体表现为身世源头上的冤孽，为此他们走上江湖路，旧怨未解，新仇又生，人的命运被一种先在的血缘关系注定了。《飞狐外传》中女主人公袁紫衣的身世就更为典型，父母竟是仇人，身世的冤孽注定了她的命运；又要报凤天南的生身之恩，又要杀凤天南为母报仇。一再重复叙述的情节已不可能是偶合，它似乎在暗示我们一种解读金庸的意义符码。身世或者是个秘密，或者是个揭示出的罪恶的根源，不管是失落的身世还是被证明的邪恶身世，都是注定主人公命运的孽缘。血缘性的自然秩序一旦打破，便是混乱与悲剧的根源。《鹿鼎记》中的韦小宝不武不侠，但也不知其父为何人，他生在扬州丽春院，母亲是个妓女，很多人都可能是他父亲。《连城诀》中狄云无父有师，身世不明，而且师父的身份也存在着倒错现象。《书剑恩仇录》中于万亭只是陈家洛的义父，《白马啸西风》中李文秀父母双亡，《鸳鸳刀》中萧仪、《碧血剑》中袁承志的父亲均被杀，《笑傲江湖》中众望所归的令狐冲，一样的身世不明。对每一个人物来说，这都是他们走入江湖的直接与根本原因。
很多学者认为，中国传统文化是一种孝文化，它以家庭为本位、宗族为中枢、国家为指归，其中最基本的关系结构是建立在血缘关系上的伦理秩序。血缘关系是基于出身的谱系纽带，它将一个人将另一个人，一个个人与集体联系起来，构成一种社会整体。在中国文化传统中，这种内在的、核心性的结构因素就是血缘关系与观念，如果血缘关系陷入混乱，存在将是可怕的；如果血缘关系是一种危害存在秩序的冤孽或原罪，那么人就应该努力摆脱这种宿命因素，用自己后天的努力重建秩序。江湖是混乱的象征，侠客们由于身世命运走入江湖，试图在混乱中重建健康的伦理秩序。血缘是存在的根命所在，我们只有在血缘结构中才能理解这个世界。身世之谜的意义模式，可以作为一种普遍适用的符码解读金庸的某一部小说，也可以从某一种小说中显示的这种模式意义推导出金庸武侠世界的普遍意义。
身世之谜的母题并不足以说明其它武侠作品，梁羽生、古龙、卧龙生、温瑞安，他们的武侠小说可以处理不同的主题、不同的原型，具有不同的文化隐喻意义或伦理关怀，但他们的武侠小说在整体文化秩序中的功能及其实现这种功能的形式却是共同的。金庸小说“身世之谜”的文化隐喻只能说明意义与价值问题，说明的范围也有限于金庸的作品；而从对金庸作品的解读所发现的幻想的现实意义，却能印证武侠小说运作的基本原则，因为所有的武侠小说在幻想这一点上是共同的。
武侠小说通过幻想把纯粹虚构的故事与现实的文化精神关联起来，不同作家的创作成就有大小，读者有多少，作品的文化蕴涵亦有深浅，但其中幻想的现实意义，文化寓言与补偿功能，故事类型的程序化传播以及这种传播在华人圈内起到的文化认同作用，是普遍共同的，不仅限于金庸一人或一部小说。金庸用他所有的小说讲叙一个基本意义模式相同的故事，而许多武侠小说，新的、旧的、港台的、大陆的、梁羽生的、古龙的，叙述的情节也经常重复，诸如比武论剑，夺宝争霸，别离的爱侣，聚会的冤憎。一边是作品不断重复的程序化故事，一边是无数大众不厌其烦、如痴如醉的阅读。我们不能指责如此多的同胞都精神空虚，不能妄想把高度抽象化的哲理与人生观灌输到大众的头脑里，使他们像机器一样一丝不苟地活着。于是，自然而然，金庸和以他为代表的武侠小说在当今华人世界拥有了那么广泛的读者，而每个读者都以个人的形式——阅读来参与这个属于全体华人的民族精神仪式。
在金庸的武侠小说中，我们完全可以读出金庸自己的人生观、价值观和世界观，可以看出金庸自己对武侠世界以及对其中所隐含的中国传统文化进行的剖析、传承、重塑、弘扬、批判、反思和质疑……而小说中所描写的性格各异的人物、林林总总的琐事、所反映的复杂纷乱的社会、绚丽繁华的世情、所展示的山光水色、风俗人文、奇幻武功，则把读者带入了一个亦真亦幻的世界之中。而这些耳熟能详的事情，那些血雨腥风的斗争，都不过是现实社会大环境中日常生活的种种剪影或幻影罢了。这一点也成为金庸武侠小说吸引读者的因素之一。“如在目前，如临其境”。主人翁？参与者？旁观者？读者一时忘记了自己的身份，读来定是酣畅淋漓之至哉！
值得一提的是，金庸在继承传统武侠小说的创作方法和表现手法的基础上，大胆而新奇地进行了创造性思维，金庸把想象发挥至极致，为广大读者描绘出一个色彩斑斓、充满神秘、奇幻色彩、引人入胜、亦真亦幻的武侠世界来。我们从中也不难看出作者除谋篇布局之外，在构建理想家园时所耗费的精力和心血。尤其是在对于武功和武功招式的着力描写和尽力刻画上，金庸之成就无人能及。对此，金庸笔下人物的奇招妙诀更能证明这一点。如洪七公之降龙十八掌、张无忌之九阳神功和乾坤大挪移功法、小龙女之玉女剑法、杨过之黯然销魂掌等等不胜枚举。有人曾经指出：“武功既是种艺术，关于武功使用和描写也就更应是一种艺术了。新派武侠小说打斗场面的描写，不拘泥于一招一式的真实可信，而是凭借想象自创功法，于惊险外更追求画面的‘色彩与构图’，于奇绝处更显示人格的高大与完美。可能不大可信，可‘好看’而且有‘味道’——居然于打斗中显出中国文化精神.”这样的评论可谓道出了金庸的“武侠秘诀”——好看与味道并重，而侠士们的武功则正是其文化修养和人格精神的体现。
有人说，金庸是六十年代最优秀的“武林盟主”。其实，金庸的武侠小说写作始学于梁羽生。他善于借助曲折动人的“大众化”故事框架，来表现惩恶扬善的主题和大侠创造历史的新古典主义思想，在浪漫武侠之外，金庸自己创造性地使其小说中往往又含有某些象征、寓意。这一点也是符合中华民族含蓄内敛的民族精神的。正如金庸自己在接受某专栏访问时所说：“侠小说本身就是娱乐性的东西，但是我希望它多少有些人生哲理或个人的思想，通过小说可以表现一些自己对社会的看法。”一点与胡适所说的文学作品“有我”“有人”要求是完全符合的。在金庸众多的武侠小说中，象征寓意性作品写得最为成功的要算是《笑傲江湖》了。小说通过江湖上五岳剑派与魔教日月神教的武功较量，以及五岳剑派内部的权力斗争，象征性地概括并影射了中国历史上的种种争斗。一句“人的地方就有江湖”不仅成为电影中的经典对白，也是现实生活中政治斗争的真实写照。社会这个大环境就是最大的江湖。人，生存于社会中，如何全身而退？只能激流勇进。不然，也得做到明哲保身。“在江湖，身不由己”仅仅是武林人士的无奈，也是我们生活于钢筋水泥丛林中的现代人发出的一声叹息……
金庸小说的象征性、寓意性是其作品的一大特色。这些与金庸小说中折射或透露出的文化色彩与人文气息有着密切的联系。金庸小说中包含了传统文化的丰富底蕴和中华民族的深刻精神。这成为金庸武侠小说中最震撼心灵，最发人深省的精神内核。金庸在其小说创作中，有着既是作者又是学者的双重身份的优势。这就使作者自身在文、史、哲、儒、释、道、诗、词、书、画、乐、棋等诸多方面的修养和才识能够从笔尖源源不断地注入作品，使文化色彩充溢于字里行间。“俗之中有大雅，大雅之中有大俗”寓雅于俗，雅俗并重，是金庸作品能够成为雅俗共赏的大众经典作品的决定性因素。
值得说说的，是金庸小说在与传统文化相契合时，也不忘呼唤着人文精神。金庸通过武侠世界的打打杀杀，阴谋诡计，血雨腥风来唤醒群众，观照人性，倡导和平，以战反战，以杀反杀，充溢着浓郁的人文主义气息。他试图通过武侠之武力、武功、武艺、武技、武术、武德来展现民族精神，来传承和弘扬中国传统文化中的精华。同时，这也是金庸在文学创作中有意形成的创作意图和刻意追求的创作主题所在。著名制片人张纪中在一次接受采访时说：“我认为金庸的小说是武侠小说中最好的。他的作品流露出一种英雄主义情怀。我说过，一个人执著、感动、流泪的时候，就有英雄主义情怀。金庸的小说中全部是布衣英雄，像杨过、令狐冲、郭靖……这些人物能感染我，跟我是契合的。”武侠小说本质上是带有浓厚的个人英雄主义色彩。著名金学家倪匡称其“个体的形象越是突出，就越能接受。”我认为，这种个人英雄主义的突出表现正是作家在文学创作中，对人性和民生的一种人性关怀。从接受论的角度上来讲，这也正契合了民众渴望救赎的心理，更容易被读者接受和认同。因此，武侠小说也更容易受到读者的青睐和喜爱。而金庸的武侠小说之所以能够在文学史上取得相当的地位，从内容上来看，最根本的原因在于：它能在充沛的现代意识的融汇交合之中，对传统文化进行苦心孤诣的梳理与整合，同时也暗含了我们民族重塑文化本体的百年企盼。就这一点而言，金庸的武侠作品与流俗从众、博人一笑的庸俗武侠小说是截然不同的。
与梁羽生固守传统进行小说创作相对，金庸的创作道路并不是一成不变的。他很快从传统意义上的儒之侠——郭靖，道之侠——令狐冲，佛之侠——石破天，渐渐走向了非侠甚至反侠——韦小宝。其小说的创作主题也离国家民族之本位愈来愈远，而离人性、人生的意旨越来越近，也越来越深。金庸的武侠世界中，传递着中国特有的武侠精神，承载着中国传统文化的精华。从艺术上讲，金庸小说重视人物形象的塑造，强调情感要素的介入，几乎接近于中西合璧的社会人情小说。在创作手法的运用中，金庸作品又熔历史与诗情与一炉，既继承了我国古典小说的写实传统，又能圆熟地运用西方的心理描写。语言艺术上老练圆润，构思布局上博大精深，堪称武侠小说的典范。因此，金庸武侠小说本身就具备了引人入胜的丰富的可看性、娱乐性等外部因素，再加上作品内部反映折射出的武侠精神、人文气息，就更加增添了作品之精神性、内质性的一面，也是金庸武侠小说中最为核心的地方。同时，这也成为了金庸作品的意义和价值所在。
现今社会中，所谓的人生哲学，流行于当世。而所有的人生哲学不外乎只是“世”“世”种种衍生物。武侠精神中，从头至尾都贯穿着隐逸的思想。侠士们并不是哪儿有热闹就往哪儿跑，也不是天天只梦想着“南捷径”所谓“隐隐于市，小隐隐于野”是他们隐逸的最高境界。这是由于“世”“世”有更多的现实性和可行性。因为武侠精神在历史上始终不是思想文化的主流，也不为正统所接受。它深厚的生存意义只能够成为百姓心中神圣天道、正义良心的永远保护神。因为权力的倾轧、政治的腐败，使社会现实环境无法从根本上保证天理昭彰，正义永存。而武侠精神恰恰是对社会现实的一种警示和补充。以天下为己任的郭靖、萧峰选择了在现实中头破血流后“身成仁、舍生取义”而陈家洛、袁承志、张无忌则选择了在功成之后就飘然引退。“世”“世”为了不同的人生选择。作品中人物的急流勇退，与金庸本人的功成名就之后封笔引退又有着某种昭示，一个是虚拟世界，一个是现实世界，进退之间，方显英雄本色。这种隐退，让金庸的小说攀到了最理想的境界，也让金庸的艺术成就攀到了最理想的境界。
总之，“金庸现象”一社会现实的实质就是武侠精神经过岁月洗礼后的一次展现和新生，是人文精神渴望回归的呼声和企盼。西谚有云：“物主让人直立行走，仿佛就是为了让人仰望。”是西方的哲学。但仰望人性，回归自然，却是全人类共同的心愿，也是文学作品中最能打动人心之处。金庸的武侠小说最为成功的地方也在于此。
网文参考3——最牛神总结：中国武侠小说经典套路（即武侠小说写作一般模式，很有参考价值！）
一、武侠小说的情节模式
武侠小说的十五种“核心场面”――1、仇杀；2、流亡；3、拜师；4、练武；5、复出；6、艳遇；7、遇挫；8、再次拜师；9、情变；10、受伤；11、疗伤；12、得宝；13、扫清帮凶；14、大功告成；15、归隐，用以说明武侠小说中的情节模式。
（1）仇杀：以武相争，正不胜邪；
（2）流亡：武逊一筹，孤雏余生；
（3）拜师：异人相救，授以武功；
（4）练武：艰辛困苦，锻炼武功；
（5）复出：武功初成，游侠江湖；
（6）艳遇：武艺超卓，侠女倾心；
（7）遇挫：武技未熟，遭尝败绩；
（8）再次拜师：再磨武技，更上层楼；
（9）情变：情海生波，侠士心伤；
（10）受伤：武逢强敌，侠士铩羽；
（11）疗伤：得逢奇遇，疗伤复武；
（12）得宝：因缘巧合，获窥武典；
（13）扫清帮凶：大展武威，肃清次敌；
（14）大功告成：武决高下，一了恩仇；
（15）归隐：看破世情，偃武归田；
二、武侠小说狗血定律
1、跳崖升级定律
当主人公被逼到悬崖边上时，一定会“被迫”跌下去。坠崖以后肯定非但是重伤不死，还会因此遇到“传说中”的前辈教他某某绝技，或者得到什么仙草妙药，再不济也能捡到一本传说中的武功秘籍然后发挥小强精神苦练成为高手高手高高手。总而言之，不坠崖则已，一坠则是成为顶尖高手的人生转折。
2、毒药升级定律
主人公中毒，一定是那种非同寻常的毒——要么能秒杀大象；要么是解药好死不死就有那么一味，非要上天入地累个半死还不一定能有；要么就是某某世家家传秘方……以上，为下毒者的广告宣传。实际上，主人公被下毒之后非但不会立刻升天，还会因此大升级——遇到传说中的神医么就武功大进或者自己也耳濡目染成为比神医还神的神医；遇到仇人么一定有兄弟帮着抢到解药；什么都没遇到么也能和相方定情；再不然，毒药过期也还是有可能的。
3、跪地求饶式暗杀必死定律
如题，很狗血。当反派被打得剩下一口气时一定会跪地求饶，所谓大侠一定会好心放过人家，而那个跪地上的人一定会偷袭暗杀并且就此升天。
结果一：成功，但是被主人公发现，而且没力气逃跑被主人公悲愤之余狂扁一通用完最后一口气。
结果二：直接被发现，再次被制服，没脸见主上、同事、江东父老……一死了之。
结果三：为了保住某某秘密，以死明志。
总而言之，就是不会活着。
4、黄金身世不明定律
如果主人公身世不明，那么若干年后，他一定会发现自己那个失踪的爹是多么神奇。要么是个武林盟主，要么是某某世家当家人，要么有什么什么绝技……再狗血一点么就是皇帝。总而言之，一定是个人物，至于下场么和这位爹爹的正义指数成反比。
5、希望破灭定律
所有人为了抢一张传说中的宝藏地图啊、山洞钥匙啊什么的拼个你死我活，最后一定会失望，因为就算抢到了，也一定是山洞倒塌啊、被别人误打误撞先下手啦什么的。总而言之，一定是拿不到手滴（参照第一定律，别人家的主人公跳崖捡了这家的宝藏也是有可能的！
6、复姓世家定律
武林世家一定是复姓，不是复姓的顶多也就是武林新秀时间一到就要被主人公正大光明的踢馆。
7、反派衰运定律
最终大BOSS无论如何聪明绝顶，一定会失败。失败的原因要么就是被人从窗下、屋顶无技术偷听，要么就是被自己属下临时出卖，要么就是抓了砍了不该抓不该砍的人，或者被宝藏山洞压死！
8、摔碗/杯子定律
主角听到某个别人（通常是另一主角）不想让她/他知道的噩耗时，必然反应——手中的杯子/碗掉到地上碎掉。
作者都喜欢“碎碎”平安么！
9、屋漏偏逢下雨夜定律
接第8条，遭遇突变时必定要冲到外面去，时隔不久一定会下雨，而且是倾盆大雨！
做主角也不容易啊！
10、直觉必胜定律
主角的直觉一般都是比较准的，尤其是传说中的“不详的预感”，一般都是一说一个准，专业算命先生的话反而是不太准的，兼职的比较准。
这叫不叫乌鸦嘴？
11、女扮男装乌龙定律
女扮男装被识破的途径一般是两个：一、帽子被打掉；二、掉进水里/洗澡/换衣服被看到……
何必呢？何苦呢？这种办法真的很挫唉！
12、烤火绯闻定律
接第11条，烤火的时候一般都会产生绯闻，无论是否主角！如果是主角的话么感情分大增，不是主角么顺便也可以玩一下你追我跑。总而言之一定是会有感情戏的。
13、东方不败定律
武林中最厉害的武功一定是传说中的邪功，比如XX宝典。另外，闭关练功的时候一定会出事的，比如走火入魔。主角么一定是有高人来救，反派么也可以死第一次了。
14、我不见定律（我不爱定律）
主角吵架赶一方走的时候，一定会说“你走！我以后不想再看见你！”（或者“像你这么XXX的人，我一定不会爱上你的！”或者“我爱上XX也不会爱上你的！”）然后总会不经意间遇到，再续前缘……
可谓狗血中的狗血！
三、武侠小说中十大烂俗情节
脱衣祛寒法
一般此情况大概发生在男主角身上，往往背负着什么家族仇恨啊，什么江湖恩怨啊的，肯定是遭人追杀了，然后身负重伤后，女主角就在这个时候很“凑巧”的遇见了他，然后当时天气必下大雨，男主角旧伤复发后就华丽地晕倒了。孤男寡女又是在荒郊野岭，也没个方法治疗男主角，这个时候怎么办呢？放心，我们的女主角这个时候就会毅然决然的脱去自己的外套，以自己的身体来为男主角祛寒，这是多么高尚的情操啊，这是多么无私的境界呀！事后男主角肯定就会慢慢喜欢上她，俩人就这么好了。话说，这种方式是男女增进感情的捷径之一，古代男人嘛思想啥的都保守，又负责任，所以啦，女同胞们若是看上哪家的哥哥就用这招吧！保证屡试不爽！！当然如果立场对调的话，男主角只是脱掉外套披在女主角身上，然后轻轻拥住女方就好了。话说怎么两种立场，差别就这么大呢？
（代表人物：《神话》中的玉漱公主、沈欺霜、王语嫣）
背后疗伤法
情节出现在所有受了重伤的人们身上，基本疗伤者一个轻功便在伤者身后坐定，然后也不管人家愿不愿意，就开始在人家后背上一顿狂拍，然后伤者开始眉头紧锁，冷汗淋漓，额头上出现“飞仙征兆”（也就是“日照额头升白烟”的天地奇观）。直到伤者突然口吐一口鲜血，那么治疗也就结束了。（要这个真这么管用的话，要医生干嘛呀？这我也会啊，以后谁再受了伤就找我好了，我给你们拍拍！）
（代表人物：所有的武侠小说）
关键时刻咽气法
这种情节一般就是，一个人被仇家害死后，绝对是有时间坚持到主角们赶来的，然后得瑟两句无关紧要的废话，直到将要说出谁是杀人凶手的时候就突然咽气了。郭靖师傅在桃花岛被害的时候（貌似是这个剧情），其中一人留下了“杀人者乃……”这四个字后就咽气了，其实傻子也知道你要写杀人凶手的名字啊！你有写这四个废字的功夫，写两遍“西毒”好不好啊？
（代表人物：所有会出现死人的武侠小说）
两女（或N女）共处法
这个情节简直就是烂遍了大江南北，貌似所有英俊潇洒风流倜傥的男主角身边总是会跟着至少两个或两个以上的美女陪伴，且一个性格刁蛮张扬，一个温柔如水。要么一个冷若冰霜，一个泼辣执拗。总之性格还都是俩极端。也不知道这个先例是谁先创下来的，居然能流传到现在，看来确实是经久不衰的法宝啊！但是，作者们都很邪恶的，估计是男主角们上辈子欠他们的，到故事的结局，男主角们最爱的红粉知己往往不是香消玉殒，就是残了，要么就是跟你玩失踪，然后因为要用情专一才感人呀对吧，所以其他爱慕男主角的女人们永远也不会和男主角在一起。男主角就算之前多风流多受欢迎，到最后肯定也是孤独终老。看看，看看，这是多么残酷的一现实呀。我要挑战世俗！凭什么不能让女主角同时拥有好多男主角呢？真是男尊女卑啊！这究竟是个怎样的社会？远了讲就是什么段誉、张无忌、韦小宝、楚留香、李寻欢（看看人家这名字，寻欢！他要说他妞不多谁信啊？）啊，往近了讲最最典型的就是张小凡，云天河嘛！
（代表人物：所有有“男猪角”的小说）
下雨躲避
这个情节肯定是发生在男女主角身上，一般男女主角流浪在外，且必会遇上大雨，然后俩人不是撑着一件衣服，就是抓着一张大荷叶，而且躲雨的地点不是山神庙就是土地庙，反正肯定是个荒芜了的破庙。然后俩人点起篝火，一边烤衣服一边聊天，且内衣必都为白色。（话说您想让您小说中的男女主人公浪漫的发展剧情吗？那么就让老天爷下一场雨吧！）
武侠界绝顶客栈和妓院
不管您是外出还是追杀，还是浪迹天涯，只要您想住店了，那么就请来悦来客栈吧，此客栈在近几年的武侠小说里，上到塞北，下到江南，西至楼兰荒漠，俨然已经成为了全国最大的连锁客栈。不管你身处何方，只要你想住店了，那么就能看见这四个耀眼的大字“悦来客栈”！住店有住店的专用客栈，那么打架呢？放心，龙门客栈永远是您打架的首选客栈。一般龙门客栈都是建在大漠一带，且只要进了龙门客栈便必会发生大规模打斗。
武林中人没地方消遣？放心，怡红院、丽春院、怡春院、醉星楼永远是大侠们的首选青楼，这些青楼遍布广，口碑好，而且是江湖中大案要案的一般发源地。（别小看了这里的风尘女子，大内密探、江湖高手、背负着国仇家恨的女子、残忍冷酷的女杀手、落难的柔弱千金，往往就藏在这里。）
（代表人物：周淮安、小蝶、明月心、林仙儿）
四、武侠小说中必须出现的情节
看了那么多年的武侠小说，发现大多数武侠小说都有些共同的地方，一些情节必然会在每部武侠小说中出现。下面例举一下：
1、武林大会
武林大会是武侠小说中必然出现的情节，每一部武侠小说都会有武林大会。武林大会也是主角发挥自己本领的地方，无论主角是败是胜，都需要在武林大会中表现一番，就算鹿鼎记，也有个杀龟大会。
2、宠物
大多数主角都会携带宠物出场，好像少了宠物主角就不够威风。不过也有的没有宠物，这主要看作者的功力了。
3、神兵利器
身为主角，自然需要和普通的角色不同，身份地位也需要有特色，兵器和他相配，不然就不好玩了。就算是空手的，比如郭靖，也出现了软猬甲这样的护身宝物。
4、武功秘籍
作为武侠小说，武功秘籍自然决定了主角武功的高低。主角获得武功秘籍的方法也很简单，要么钻山洞，要么跳悬崖，其他的几乎没有什么路子了。
5、隐藏绝世高手
隐藏的绝世高手在金庸的小说中体现的比较多，主要为了对主角进行制约，也说明人外有人，天外有天的事实。
6、绝顶聪明的人
在武侠小说中，始终会出现一个绝顶聪明的形象，可能是正派；也可能是邪派。不过主要是帮助主角的，毕竟四肢发达了，头脑就简单了，所以，需要一个聪明人来帮助他，不过也可能这个聪明人是主角自己。如果只是一堆冲动的笨蛋在打架，估计也没有什么意思。
7、阴谋策划者
要故事跌宕起伏，必然要有一个阴谋策划者来设计这些让主角锻炼、成长和发挥的路。所以阴谋策划者是必不可少的。我们可以成为阴谋家，不过目前我对这个家字的理解不是很明白，所以不喜欢用这个家字。
8、搞笑人物
在武侠小说中，总会有一个言行比较搞笑的人，来娱乐读者。这样一个人物也会成为读者所喜欢的对象。而对于搞笑人物的描写，就看作者的写作功力和搞笑水平了。
网文参考4——你知道武侠和玄幻的区别吗？（网友见解，参考用，价值自判）
小编叨叨两句：现在的游戏基本上不是奇幻就是武侠，不过仔细观察不难发现，很多都是名不副实或者张冠李戴，那么到底什么是武侠，什么是奇幻呢，接下来就为大家介绍一下二者的区别。
武侠的根源是英雄主义，是年轻的人心中关于自己幻想形态的延续和纠正发展，也是满足我们关于善恶狭义是非的好奇，归根结底是我们对于生活现实压力的发泄的梦境，所以人们喜欢，正如美国的英雄漫画如此畅销一样。奇幻的根源其实是魔法的未知神秘，奇幻中的一切神奇事物的本质都可以归结到魔法这一起源上，从精灵到龙，从神器到恶魔，都是魔法中演变而出。人类喜欢对自己未知的事物着迷固然对于这个这些自己无法揣摩的奇幻疯狂，特别是未深入了解过西方奇幻史的亚洲群体，如果说武侠是满足我们英雄欲望的产物那么奇幻就是满足我们冒险欲望的粮食。是的，和武侠不同的是奇幻拥有的世界永远有着未知的发展，这和武侠一开始就定义好的范围不同，武侠中我们需要在这个圈子里证明自己，奇幻中我们需要在无限的未知中寻找自己，这两者是我们这代青年所需要的。
撑起奇幻的往往是一个西方典型史诗般宏伟的世界观，而支撑武侠的也是一个浩然澎湃的武林，两者虽然都是建立在一个宏大的结构上，但是我们往往会发现奇幻是越发展越广最后自己遥远得认不清楚什么是开始了，武侠是越发展越收最后就剩数个高手过招。
奇幻往往最可怕的都是恶魔和龙，最终BOSS中也远离不开这些，连后来发展到了日本式奇幻时其恶魔和龙等强大力量的象征也无非被根源性的改变，那是因为人们对于黑暗或者神奇的事物有着天性般的回避意识，所以奇幻有时候更多是客观的体现。而武侠往往最可怕的是人心，谁也不知道那个人会成为最终BOSS，和多时候甚至连最终BOSS是什么也弄不清楚，不过我们都可以发现大多数武侠里真正的难题其实是“爱和义”，因为人性的可怕这些才倍感珍惜，才会被主角们牢牢抓住，所以不难看出武侠很多时候是主观的反映。
关于道具，武侠拥有着天生就赋予的属性——屠龙，倚天，仙鹤神针，碧血；而奇幻里除了数件神器外大多数的装备都是需要主角们磨练才能发挥实质性的威力，而且很多神器也拥有这种特性。所以说道具有时候更像人们的经历，武侠里大家为了获得最高而拥有最高，奇幻里大家为了发现最强而拥有最强。
武侠里的所有技能几乎全是传授，考验的是主角们是否具有足够的英雄属性，当然更多的是为了证明主角们的英雄属性，也就是说更多的情况下技能的被赋予是特定而且必然的。奇幻里的技能很多情况下是领悟，除了高级的数个秒BOSS的技能外，几乎都是主角们自身携带着或者在以后的战斗中慢慢领悟的，也就是说自己的实力需要努力去证实，而技能的发挥比起武侠更具有强烈的震撼，可惜不难发现奇幻里的厉害技能往往只是为了对抗某一特殊时候的某一特殊敌人，不如武侠里一旦学会18掌就可以天天用的地步。也就是说奇幻在某种程度上少了武侠的系统性。
奇幻的属性一般以4元素为主，既风、火、水、土，也是大地的标准符号，强调的是自然能力的使用，也就是说魔法的来源结合着绝对的自然因素，人必须存在[来源：GameRes. 奇幻永远的和恶魔天使相联系，这和西方宗教和神话有着非常大的联系，很意外的武侠却和中国神话完全的脱离，也可以说奇幻反映了精神上的存在，武侠反映了现实中的存在。
最后奇幻是所有人的不可触摸到的无限的幻想，所以奇幻之后会有越演越烈的玄幻，因为对于幻想我们不需要负责只需要追求完全脱节现实的刺激和感触，是不需要负责的伟大冒险。而武侠则是建立的现实社会之上，建立在规则和规律之上的，一个人的强大不能脱离社会，一个隐遂的巨大系统已经奠定了每个人的发展道路，所谓英雄谁都可能又谁都不可能，这给于了人们希望同时也不曾会打破这个希望，是不需要犹豫的闯荡
奇幻里的技能很多情况下是领悟，除了高级的数个秒BOSS的技能外，几乎都是主角们自身携带着或者在以后的战斗中慢慢领悟的，也就是说自己的实力需要努力去证实，而技能的发挥比起武侠更具有强烈的震撼，可惜不难发现奇幻里的厉害技能往往只是为了对抗某一特殊时候的某一特殊敌人，不如武侠里一旦学会18掌就可以天天用的地步。也就是说奇幻在某种程度上少了武侠的系统性。
奇幻小说里战士们几乎就没有任何招数技能,就是一顿猛砍，君不见WOW的战士的范围技能就是抡起武器原地转圈，既没有任何技击真正的内容，也没有武侠小说的艺术夸张。另外，我们看的许多奇幻都是中国人写的武侠式奇幻，不过包了层奇幻的皮。老外的奇幻不合适中国人，从文风到内容构架都不是受中国文化熏陶的人所能喜欢的。
（另附带另外两个简易帖子：
1武侠，玄幻，仙侠小说之区别
武侠多数涉及武功、心法，背景也多数设置在江湖帮派之中。
玄幻多数涉及魔法、斗气、灵兽什么的，都是比较幻想性的事物，背景不限。
仙侠多数涉及神仙、妖魔、灵鬼，都是传说中的事物，同样比较幻想但可以参照道教神祇，背景则多数会设置在古代。
2玄幻与修真小说的区别
玄幻小说内容通常脱离了中国的传统文化背景，没有仙、神（特指上古大神或圣人之类的角色，不包括所谓上帝）修炼渠道和等级，一般会有西方文化元素掺入，比如龙、魔法师、亡灵等种族。有时候以纯粹的幻想思路来架构
修真小说脱胎于中国传统的道家文化，以修炼、飞仙为主题。目前已经行成了被网络小说作者默认的等级制度和修炼形式，如以凡人、修真者（又分金丹、元婴、出窍、分神、大乘等多个大同小异的等级）、仙（通常又有地仙、天仙、金仙等不同层次的分类）、神（有时候是以圣人的称呼）、圣（有时候以鸿均为名）等，以练丹、练器、练心、练体等不同的修炼方式。
武侠就不用说了吧，指是的人世间的纷争，不涉及飞升。
2、推理小说
推理小说，是以推理方式解开故事谜题(大多数是找出杀人凶手)的一种小说，通常故事都含有凶杀案与侦探，亦有部分并非以凶杀为主要剧情走向，诸如找寻失物或解开奇异事件的谜底等。侦探小说的一种。（不过揭开谜底的并不一定总是侦探）
20世纪二、三十年代在欧美得到发展；六、七十年代以来在日本风行，居世界首位。推理小说这个名称，也是在日本首先起用的。它的内容大体与侦探小说一致，主要区别在于它注意科学的逻辑推理，运用推理手段拨开疑云迷雾，揭示案情和破案过程。优秀的推理小说，不仅情节，曲折离奇，引人入胜，而且通过深入细致的分析和精到准确的判断使人佩服；不仅使人获得艺术上的享受，而且得到思想方法上的启发。但推理小说大多涉及神秘主义和杀人场面，并非适合全年龄层次的人阅读。美国埃勒里·奎因（ElleryQueen，曼弗雷德·B·李和弗雷德里克·丹奈活着时的笔名）的《希腊棺材之谜》，日本松本清张的《奇怪的被告》等，就是推理小说。
推理小说的历史
大众印象中的推理小说，在推理界中是所谓的本格派──一般被认为是正统推理，或说主流推理，也就是站在读者阅读立场时，可藉由作者提供线索享受解谜乐趣的推理小说；或至少是以推理解谜为主轴的推理小说。通常较易为广大推理迷所推崇。相关流派诸如社会派、冷硬派、法庭派等等，容后再叙。
1.－－
短篇侦探小说是主流。
代表作家：爱伦·坡，阿瑟·柯南·道尔，G·K·切斯特顿，R·A·佛利曼，杰克·福翠尔红英之死；
2.－－20年代
1）E·C·本特利的《特论特最后一案》发表于年。被认为是古典推理小说的开端。
2）年阿加莎·克里斯蒂的处女作《斯泰尔斯庄园奇案》和弗里曼·克劳夫兹的《桶子》把推理侦探小说带进黄金时期。
3.三十年代
古典推理小说到达鼎盛时期。硬汉派侦探小说已在二十年代末开始崭露头角，而在这一时期的美国得到了更大发展空间，以三十年代末期的雷蒙德·钱德勒尤为著名。同一时期，在英国着重于心理的纯犯罪小说开始步入舞台。
4.四十年代
古典推理小说势头依然强劲，但其地位已渐渐被纯犯罪小说和心理悬疑小说所代替。带动了间谍小说的风行，警察小说也开始大行其道。
5.五十年代
硬汉派侦探小说、纯犯罪小说和心理悬疑小说成为主流。
6.六十年代
1）为推理小说低落时期。
2）詹姆斯·邦德的出现，重新掀起了间谍小说的热情。
7.七十年代
间谍小说仍然热卖，硬汉派侦探小说也有一丝生机。但最新的动向却是－－历史推理小说。
8.八十年代－－现在
百家争鸣，各类推理侦探小说相对来说都有很大的转机和发展空间。
代表人物：劳伦斯·布洛克。
推理小说的起源
推理小说起源于美国，发展于英国，大行其道于日本。现在全世界最重视推理小说发展的就是日本文学界。在日本文字改革时，江户川乱步与木木高太郎提出将“侦探小说”改为“推理小说”。现时市面上主流推理小说主要为两个来源欧美推理与日系推理，多为翻译小说。以中文创作的推理小说很少，在推理界中仍为小众文化，尚在起步阶段。而ACG产业发达的日本，也出现推理的动漫画作品。
推理小说的类型介绍
按照推理小说流派划分
我用分类学方法制定了一个相对完善、普遍适用的推理小说流派划分系统。
总索引：
1.解谜总派
1-1古典启蒙派
1-2本格派
1-2-1伪社会派亚派
1-2-2伪硬汉派亚派
1-2-3仿古典启蒙亚派
1-2-4孤岛亚派
1-2-5本格亚派
1-2-5-1纯逻辑解谜系（奎因流）
1-2-5-2舒适推理系（沙发流）
1-2-5-3不可能犯罪系
1-2-5-3-1卡尔分支（卡尔流）
1-2-5-3-2炫学分支（小栗流）
1-2-6广义变格亚派
1-2-7本格斗智类亚派
1-3新本格派
1-3-1叙诡流（亚派）
1-3-2岛田流（亚派）
1-3-3小栗流（亚派）
1-3-4灵异流（亚派）
1-3-5动漫流（亚派）（轻小说系）
1-3-6日常推理亚派
1-3-7迪弗亚派（斗智类亚派、高智商犯罪亚派）
2.狭义变格总派
2-1历史推理派
2-2惊悚悬疑派
2-2-1大逃杀亚派
2-2-2间谍小说亚派
2-2-3传统惊悚悬疑亚派
2-3狭义变格派
3.写实总派
3-1法庭派
3-2硬汉派
3-2-1本格化亚派
3-2-2斗智类亚派（罗宾亚派）
3-2-3警察程序亚派
3-2-4传统硬汉亚派
3-3社会派
3-3-1本格化亚派
3-3-2新本格化亚派
3-3-3旅情推理亚派
3-3-4意识流亚派
3-3-5传统社会派亚派
3-3-6颓废系亚派
各流派分类的具体定义
小说以推理解谜为第一要素。小说的主旨娱乐性高于其他属性；通常淡化谋杀的血腥性。——解谜总派
侦探采用福尔摩斯式调查进行线索搜集和解谜。即先搜索后假设，证据足够再去怀疑：先搜集大量物证人证，再从已有证据出发确定调查方向，继而确定嫌疑人，一旦确定，立即逮捕定罪——3
案件为侦探个人形象的塑造而服务，故事着重描写侦探本身的行动——4
类硬汉派写法。现实主义感和写实性很强并在故事中地位突出，动作性强。——本格派-伪硬汉派亚派，代表作家：克劳夫兹等。代表作《桶子》
本质不是硬汉派的写法。——5
案情通过侦探行动展开。现实感相对不很重要，存在打斗等动作性，但不很重要——古典启蒙派，代表作家：爱伦坡、柯南道尔等。代表作《福尔摩斯断案集》
案情通过警方行动展开。叙事风格和调查方法类似社会派，但没有社会派的深邃立意，主旨依然是娱乐和解谜。写实感相对稍强，打斗等暴力元素少见——本格派-伪社会派亚派代表作家：鲇川哲也、高木彬光（部分）
侦探及其他人物形象塑造为案件服务，案件本身（凶手和手段）成为第一要素。——本格派-仿古典启蒙亚派见一些本格作家转型作品或早期作品。代表作家：福翠尔、高罗佩等。代表作《逃出13号牢房》
2、侦探采用波洛式调查进行线索搜集和解谜。即先假设再搜索，先逐个怀疑再找证据：先后做出各种假设，每种假设都对应嫌疑人，再由假设来找线索，最终定罪。——6
6.强调绝对的公平至上和逻辑解谜至上，绝不架空现实。绝不允许违法科学的设定。——7.本格派
7.暴风雪山庄或孤岛，所有人全被杀，或幸存者不超过两个。——本格派或新本格派-孤岛亚派（暴风雪山庄亚派或“无人生还模式”）无特定的代表作家。代表作《无人生还》
7.不是暴风雪山庄或孤岛，或有暴风雪山庄的条件，却不发生特征性连续杀人或者有较多的人生还。——8
8.以猜凶手、猜作案手段或破解诡异谜团为制造意外性主要手段，并重视之。——9本格派-本格亚派
9.猜凶手为制造意外性的主要手段——10
10.极端地强调逻辑推理，极端地重视结局前推理出解答的可能性与唯一性。
——本格派-本格亚派-纯逻辑解谜系（奎因流）代表作家：奎因（第一时期）、有栖川有栖、法月纶太郎代表作《希腊棺材之谜》
10.对逻辑推理的依赖并没有到极端的地步。
——本格派-本格亚派-舒适推理系（沙发流）代表作家：阿加莎-克里斯蒂、塞耶斯、奎因（第三和第四时期）、大阪圭吉等代表作《尼罗河上的惨案》
9.破解诡异的谜团及猜作案手段为主要的制造意外性手段——11.本格派-本格亚派-不可能犯罪系
11.不可能谜团依赖于心理诡计，或并不复杂的机械诡计，及两者的混合。不刻意、大规模炫学，不涉及复杂难懂知识和操作——本格派-本格亚派-不可能犯罪系-卡尔流代表作家：卡尔、劳森、海伦-麦克罗伊、二阶堂黎人等代表作《三口棺材》
11.不可能谜团依赖于很复杂的机械诡计，解释颇长，涉及复杂难懂知识和操作，进行大规模炫学以解释原理。——本格派-本格亚派-不可能犯罪系-小栗流。代表作家：小栗虫太郎、竹本健治、中村英夫等。代表作《黑死馆杀人事件》
8.以诡异、恐怖的气氛和紧张惊悚的环境来制造阅读效果，对阅读过程的刺激与猎奇的重视超过了意外性的制造。通常涉及大量恐怖、惊悚、乱伦元素。——本格派-广义变格亚派（即传统意义上的“变格派”）代表作家：横沟正史、三津田信三。代表作《狱门岛》
6.强调公平性和逻辑解谜至上，但并不予绝对化。允许架空现实，甚至允许违反科学的设定——12.新本格派
12.主线剧情和最终解答中，不允许灵异现象的出现（哪怕是事先声明的）—13
13.主诡计或核心意外为叙述性诡计——新本格派-叙诡流代表作家：绫辻行人、折原一等；代表作《十角馆杀人事件》
13.主诡计或核心意外不为叙述性诡计——14
14.追求谜团复杂性和华丽性，通常遵守逻辑解谜和公平性原则——15新本格派-不可能犯罪系
15.案发背景、情节和解答的设定架空现实或涉及大量现代科技，显得接近科幻小说——新本格派-不可能犯罪系-岛田流代表作家岛田庄司、森博嗣、北山猛邦（限城系列）、东野圭吾（限伽利略短篇）等。代表作《斜屋犯罪》
15.谜团和解答依赖于颇为复杂机械诡计或性格、精神疾病设定以及难懂知识及操作，进行大规模炫学以解释原理。——新本格派-不可能犯罪系-小栗流代表作家：京极夏彦、文泽尔等（部分）。代表作《姑获鸟之夏》
14.不追求谜团的复杂性和华丽性转而追求动漫化人物情节的塑造，情节描写流水账化和视觉化现象严重，人物刻画漫画化、夸张化严重。部分作家轻视、无视公平性和可推理性——新本格派-动漫流（轻小说系）代表作家：东川笃哉、恩田陆、道尾秀介（部分）等。代表作《请勿在此丢弃尸体》。
12.主线剧情和最终解答允许灵异或超自然因素的存在——新本格派-灵异流代表作家道尾秀介、山口雅也、绫辻行人（部分作品）、清凉院流水。代表作《活尸之死》
1.小说不再以推理解谜为第一要素。——16狭义变格总派和写实总派
16.既不以推理解谜为第一要素，也不以反映生活、反映揭示社会现象为第一要素。——17狭义变格总派
17.历史推理——历史推理派。代表作家：陈舜臣等，代表作品《时间的女儿》
17.不是历史推理——18
18.追求诡异、恐怖、惊悚的气氛与环境制造，以及其带来的高度紧张感和快节奏，或压抑的叙述风格为吸引读者的第一要素。推理解谜沦为次要，甚至极少出现。——19
19.书中有贯穿始终的大悬念或系列悬念，节奏感快，悬念感强。但不以追求感官刺激或猎奇感为手段，而是通过上述悬念的破解为吸引读者手段（只需必要条件，不需充分条件，即可以线索不够，但必须唯一并服人）。——20惊悚悬疑派
20.主角通篇一直遭到追杀，故事围绕追杀与逃亡、反追杀的过程展开。惊悚性强，节奏感快，推理多为临场、即时性的，部分作品很少推理。——惊悚悬疑派-大逃杀亚派
20.大部分剧情中，主角没有追杀或流亡的遭遇——21
21.战争或冷战背景，对手为敌国军事机构或敌国间谍。——惊悚悬疑派-间谍小说亚派
21.背景不为战争或冷战，对手不带有军事或情报属性。——惊悚悬疑派-传统惊悚悬疑亚派
19.以对阅读过程中感官的刺激与猎奇为小说第一要素。推理和公平合理性的要求，一般比惊悚悬疑派更低；常充斥着恐怖、灵异志怪、乱伦元素。——狭义变格派（最近圈子里比较流行的变格派定义）。代表作家：江户川乱步、梦野久作、冈本绮堂等。代表作《脑髓地狱》
16.以反映生活，反映社会现象为小说第一要素。首先把小说作为文学作品看待而非游戏看待。重视对社会、对人物、对人性的写实，娱乐性降为次要因素（小说对人物、社会的写实刻画地位高于娱乐性）。通常不再把血腥的谋杀当做远离生活的游戏。——22写实总派
22.侦探采用波洛式调查进行线索搜集和解谜。即先假设再搜索，先逐个怀疑再找证据：先做出或先后做出各种假设，每种假设都对应嫌疑人，然后再根据假设来找线索，最终定罪。——23
23.非社会派叙述风格。调查、解谜者多为小市民型侦探，案件多不为凶杀，或由小事件起始，到后期才牵出凶杀。推理针对日常生活细节为主。——新本格派-日常推理流代表作家：米泽穗信代表作品《寻狗事务所》
23.典型的社会派叙述风格。调查、解谜者多为警方，案件基本为凶杀，多开场即发生。推理针对凶杀本身或确定搜索方向而展开。解谜虽不是第一要素，但地位依然非常重要，甚至和小说反映的主题并列为第一要素。——社会派-本格化社会派亚派代表作家：森村诚一（出道早期）代表作《高层饭店的死角》
22.侦探采用福尔摩斯式调查进行线索搜集和解谜。即先搜索后假设（含法庭派的“已搜索再假设”），证据足够再去怀疑：先搜集大量物证人证，再从已有证据出发确定调查方向，继而确定嫌疑人，一旦确定，立即逮捕定罪（因为证据前面都基本找齐了）。——24
24.高度强调侦探在小说中不可或缺的地位，突出侦探个性、魅力。案子是为了塑造侦探形象而存在。侦探常常单打独斗，且多为单身。警方（或同事，如果侦探是警员的话）常常不配合侦探甚至私吞信息进行阻扰。黑帮对手和JC内鬼常见，经常有暴力打架场景。——25硬汉派
25.解谜地位相当重要，小说常有强力误导、逆转、意外性及强力本格、新本格诡计（或变种）。推理多为临场性、即时性的，部分作品不乏本格型长篇推理。——26
26.反派开场即登场，且常为连环杀手或惯犯，常布置猎奇现场或进行开放场景特征性连环犯罪。小说交替转换侦探方和罪犯方的视角，轮流写双方的博弈、分析、行动。推理多为临场的、即时性的。——硬汉派或新本格派-斗智类亚派（迪弗亚派+罗宾亚派）。代表作家：杰弗里-迪弗（新本格）、莫里斯-勒布朗（硬汉派）、东野圭吾（部分作品）。代表作《棺材舞者》
26.反派通常开场不登场（个别例外），大部分笔墨主要集中在侦探言行以及形象塑造上。——硬汉派-本格化硬汉派代表作家：文泽尔（自由意志系列）、比尔-普罗尼奇等。代表作《迷雾》
25.解谜地位不重要或不很重要，小说有时有误导、逆转，但不是重点（重点在人物，尤其是侦探形象塑造上）。本格诡计较少。推理也多为分析、预测罪犯行动规律、动机、心理状况等。——27
27.主角在司法机构工作，工作中相应的司法或律师机构会予以全力配合——28
28.调查方式为先搜索后假设，搜索过程为重心。主角为JC或JC团体，故事主要场景不在法庭——硬汉派-警察程序亚派代表作家：迈克尔-康奈利、瓦舍尔-法勒夫妇等代表作《大笑的警察》
28.调查方式为已搜索再假设，搜索通常开局就已由他人完成。法庭辩论为重心。主角为检察官或律师，故事主要场景在法庭——法庭派代表作家：厄尔-加德纳、高木彬光（部分）等。代表作《破戒裁判》
27.主角多为执业侦探，不在司法机构工作，或已从司法机关退休、转行。常单打独斗，司法机构常不配合甚至进行阻挠。——硬汉派-传统硬汉派亚派
24.高度弱化单个人（尤其反对神探）在破解案子中的作用。侦探多为警方集体，或者是不起眼的小角色，有时则是犯罪者、受害者本身。侦探作为个人在故事中的地位不很重要甚至可有可无。不主张或否定单打独斗和名侦探模式。强调破案过程中多方协作，即团体（社会）的力量。对手牵涉官商勾结、政界阴谋者多见，借以揭示社会阴暗面和人性阴暗面。——29社会派
29.采用魔幻现实主义写法。小说主线或主角中有灵异、超自然元素的存在。——社会派-新本格社会派亚派。代表作《龙眠》
29.采用现实主义写法。严格遵守公平性原著和诺克斯戒律。不存在灵异或超自然元素。——30
30.案件多伴随主角旅途而发生，故事风格比较清新。主角通过搭乘各种交通工具，沿途采集人情、风情并进行调查，多见时刻表诡计。——社会派-旅情推理亚派。代表作家：内田康夫、西村京太郎（后期）。代表作《终点站杀人事件》
30.案件多和旅行无关，故事风格比较严肃或者沉重。——31
31.非常重视对心理变化过程的详细描写，主角（尤其反派）具高度的社会典型性。通过细腻心理刻画，即人的因素来揭示人性问题或社会弊病。——社会派-意识流亚派代表作家：横山秀夫、凑佳苗等代表作《告白》
31.重视故事的精心布局和情节的戏剧化，故事本身或发生场景具有高度的社会典型性。通过情节的发展，即事或物的因素来揭示人性或社会弊病。——32
32.主角为小市民型侦探（或助手）或者警察，警察团体。主角在故事中充当侦探或助手。故事风格比较严肃；深刻反思社会问题或者人性的善恶。——社会派-传统社会派亚派代表作家：松本清张、森村诚一、宫部美幸等。代表作《砂器》
32.主角为犯罪者本身，或者受害者（或亲属）。主角群形象较负面，性格较阴沉；故事异常阴暗、压抑、颓废。——社会派-颓废系亚派代表作家东野圭吾（部分）、小元峰等。代表作《白夜行》
几种日本推理类型详细解释与比较
1本格派
"本格(ほんかく)"是日语，大意是最初最原味。一个推理小说流派，又叫古典派。古典派顾名思义，指小说以解谜为主，严格遵守诺克斯公平性守则，不注重写实，而以惊险离奇的情节与耐人寻味的诡计，通过逻辑推理展开情节，并且，读者与故事中的侦探永远站在一个平面，拥有相同数量线索，在猜测凶手中寻找阅读乐趣。强调侦探小说以科学的逻辑推理作为侦破的重要手段，运用现实主义手法反映日本社会现象。
本格派推理小说的共通点，是要具有"逻辑性"和"思索性"，而又可依其"幻想色彩"及"犯罪气息"分为本格派和变格派，简单点说本格派就是现实主义的写法而变格派就是浪漫主义的写法。
本格派代表人物有：
1江户川乱步
本格派的代表人物之一是江户川乱步，他在日本推理小说界的地位大概也就相当于柯南道尔在欧美侦探小说界的地位了，他笔下的明智小五郎在四五十年代曾是无数日本人心中的偶像。
他的短篇，比如《心理测验》，完全从心理分析的角度破案，比较有创意，也比较严密，还有《D坡杀人案》，对于"联想诊断法"也有所涉及。至于他的长篇象《女妖》、《黄金假面人》之类，还是存在日本绝大多数推理小说善于设置悬念却又不善于解决悬念的通病。
2宫野村子
宫野村子，本名津野幸，年以"红生姜子"之名在侦探小说专门志《侦探》发表短篇处女作《柿子树》，后拜该杂志的编辑木木高太郎为师。"二战"期间曾至中国大连居住多年，战后回到日本，开始从事本格推理创作。年，受江户川乱步和木木高太郎联袂举荐，在《宝石》杂志发表了被后人誉为"战后女性推理作家第一杰作"的中篇本格名著《鲤沼家的悲剧》(署名"宫野丛子")而正式出道，而后佳作不断，成为战后推理作家群中的"唯一红点"，备受当时推理圈的瞩目。年改笔名为村子。年因肺炎去世。年，论创社整理出版了两卷本《宫野村子侦探小说选》。
3绫辻行人
以《十角馆杀人预告》开始步入文坛的绫辻行人，也是本格派推理的代表人物。他掀起一股『本格派推理』的旋风，成为众所瞩目的新锐作家。他的『馆系列』推理小说不仅深受读者喜爱，也奠定了他在文坛的地位。此外，他的恐怖小说《杀人鬼》、《眼球绮谭》等作品，也博得很大的回响，书中除了浓浓的恐怖美学外，也隐藏着悬疑推理的布局，别具特色，让人又爱又怕。年，他更是以《钟表馆幽灵》获得第45届日本推理作家协会赏。年他亲自写剧本，并兼任导演，完成游戏软件『YAKATA』。年他又得到第30届麻将名人赛的冠军，成为史上第一个拿到『麻将名人』的推理作家。绫辻的作品属于本格派推理小说，充满解谜的趣味，可以说是当前日本最炙手可热的推理作家!中文版也备受台湾推理小说迷的喜爱与推崇，长销不坠。小说"ANOTHER"被改编为动漫和电视剧。
4岛田庄司
小说家岛田庄司，是推理小说界"本格派"推理小说的代表人物之一。对于岛田庄司的作品来说，不论是完全本格用于实践其幻想本格理论的"御手洗洁"系列，或是带点社会派味道的"吉敷竹史"系列，宏大而异想天开的主题是必定不会缺少的。故事的开端出现不可思议的事件，谜题带有浓厚的奇幻色彩，而最后的真相却又是符合理论性，而且诡计构思比一般本格派作家来得更为大胆和壮观，例如列车在行驶中失去踪影(年《消失的水晶特急》)、凶器和凶手同时在雾中消失(年《北之夕鹤2/3的杀人》)、被切成两半的尸体融合而复活(年《眩晕》).....
除了小说创作以外，岛田庄司还发表了一些对推理小说的宏观评论文章，而他被视为新本格推理掌旗手的最大契机，便是于年发表的《本格推理宣言》，其中的文章阐述了当时日本"本格推理"应该要走的新方向，为后来兴旺的新本格派起了带头作用，而后来也相继再发表了年的《本格推理宣言II》和年的《21世纪本格宣言》。另外岛田庄司更不遗余力地推荐有潜质的新人，从年的绫辻行人、年的歌野晶午、法月纶太郎和年的我孙子武丸，甚至到年的雾舍巧，当中绝大部份现在已经成为了极受欢迎的新本格作家，因此可以说，岛田庄司在日本新本格的舞台上，不但是一位非常瞩目的主角，也同时担任了更为重要的导演角色。
2社会派
20世纪50年代在日本兴起的推理小说的一种流派（即“第二波本格”）。推理小说即侦探小说，由于一些作家建议加强侦探小说的逻辑推理，从而改称推理小说，又兼日本文字改革后取消了"侦"字，所以便正式启用推理小说一词。该派作家大都把探索的情节放到广阔的社会背景中展开，表现出鲜明的政治倾向，或揭露美帝国主义占领下日本的黑暗，或反映日本资本主义社会的罪恶，反映了当时日本人民的心理，受到了广大日本人民的喜爱。代表作品有:松本清张的《点与线》《砂器》《零的焦点》《日本的黑雾》，水上勉的《花的坟墓》，森村诚一的《人性的证明》等。
社会派代表作家有：日本作家——松本清张、森村诚一、东野圭吾；中国作家——蔡骏、鬼马星、刘经纬
社会派推理的风格特点
特别应该注意的是，社会派推理小说只是社会派文学的一个重要分支，并不是所有社会派文学都是推理小说。例如山崎丰子的《白色巨塔》《华丽一族》、高杉良的《金融腐蚀列岛》。相比本格派的注重解谜，悬疑派的注重气氛，社会派推理则更注重的是对于人性的描绘与剖析，以及各种值得思考的社会问题。
社会派惯于把破案的情节放在广阔的社会背景(尤其是第二次世界大战)中展开，深入罪犯的精神世界，探索杀人犯罪的社会原因，揭示社会矛盾和黑暗现象，批判战争的邪恶。作品具有较强的时代感和批判精神。在表现方法上，注重动用逻辑推理的手法，制造悬念。情节曲折，环环相扣，耐人寻味。社会派推理小说提高了推理小说的思想性和艺术性，使之进入了一个新的艺术天地，成为日本当代文学的一个重要组成部分，至今，仍有许多作家继承此派传统，创作了大量推理小说。
社会派相对于其它推理流派更注重犯罪动机，批判社会现象，排斥名侦探，对人性有深刻的描写(当时是为了驳斥本格派堕落为纸上游戏而出现)。社会派的精神在于"社会批判，描写人性"。除此之外还加入"谜"的特质，即使其创作精神与此无关。或许可以这样解释:社会派推理小说利用了"谜"的特质，进行"社会批判，描写人性";"社会批判，描写人性"是目的，而"谜"则是一种工具。由于"目的"的写实性所限，自然而然社会派会注重动机与排斥名探了。社会派的开创者是松本清张，而成就能与之相媲美的恐怕只有森村诚一了。
社会派由松本清张创立。松本清张的小说将纯文学的方法引入推理小说，注重白癜风能治愈么哪里医院看白癜风较好
